May 13· 4 min read
攝影蕭宇軒
蘇長慶，1995 年出⽣於台北，關注政治、體制差異與世代衝突。⽬前遊走在邊緣，什麼都先不做。2018年參與⾼雄攝影節、台南國際攝影節，Young Photo；2019 年參與Wonder Foto Day 台北國際攝影藝術交流展。
訪談當天我們約在他家樓下的咖啡廳。⼀進⾨時，他已坐在店內；亂中有序的鬈髮、⾊塊駁雜的襯衫，他熱烈地上前問我吃飽沒、招呼著我入座。
｜超速給政府看 一句話便道盡的創作核心，絲毫無損作品的力度與完整性。 若你留神，一張張畫面晦暗、噪點點濃重的影像，凝結了刻意超速的駕駛與測速相機之間，攝者與被攝者相對位置的拉扯中的張力;漆黑夜色裡一座座的場景，似乎更映照出柏格曼(Ingmar Bergman)眼中，虛實交錯難辨的「狼的時刻」，既突兀卻又出乎意料地寫實。
｜轉向自己 聊起創作歷程時長慶提到，在經過了求學階段形式、題材不拘的摸索後，一一排除了極具議題性但和自己牽連不深的主題，轉而回歸對家鄉、生存環境等個體經驗的關照。夜衝行程享受著微顫快感、沁入夜風的同時，十幾張的罰單也沒少繳過。某次凝視著罰單時，他突然意識到:「它(政府)為什麼可以拍我、憑什麼紀錄我在這個地方的任何行為?」林立的超速鏡頭、強迫觀看的在場證明，具象了一座無孔不入的監視網，挑起他作為公民的敏感神經。
｜我把國家的錢還給國家 關於創作過程，他還有故事要說。這次計畫是由24 屆台大藝術季承接教育部經費所補助， 「其實我很早就有提醒(他們)，我會展出我的罰單。」他說道。在行政機關的默許之下， 最終他仍用「照片製造費用」、「輸出費用」等名目核銷，圓滑地錯開了體制間的碰撞。 饒富趣味地看著政府的錢從一個部門流轉至另一部門的同時，其餘經費他透過捐贈、補貼等方式，幫助了社會末端的資源回收者與保護流浪動物的協會，似乎不無荒謬地用一種更為「實 質」的方式，將錢回饋給了這個國家。
｜這個行為到底是什麼
「對我來說，這些照片像是我行為的殘渣、垃圾，是一種(超速的)證據。但證據不是最重要的，它只證明了事情的存在;重要的是過程。」帶著照片四處參展時他覺察， 大部分看者往往忽略了一項重要的創作意圖:為什麼那晚他要重複地超速?累積了一次次「田野調查」的經驗，群聚的少年、逡巡的流浪動物、穿梭的資源回收者等實景，成了構成他心底關於夜衝場景不可或缺的意象。在月風高的那晚，此起彼落的閃光— 攫取他刻意置入各個異色場所的元素，透過構圖受限且畫質粗礪的媒材，最終幽微地凝鍊紙上。依稀聽到蹲聚 路邊男女們的低語、遊蕩生靈的步伐、柏油路上車胎的喧囂，我們見證著一張張低調的相紙們，逐漸褪去作為證據的身份，而閃現著場所的精神性本質。
｜結語
訪問末了當問到未來拍攝計畫時，長慶提到:「我關心的還是我們和政府權 的關係。這種挑釁的行為有各種方式，除了超速外，如何在它的面前再展現?」雖然這次作品囿於低畫質， 在了解創作意圖後似乎便失去其凝視價值，也令人惋惜地失去 「以相片作為載體」之必然; 且其不可逃脫的被動性，更壓抑觀者探索作品其他面向的可能，侷限了作者顯然豐沛的論述。 但我能感覺到，促發長慶創作的是一股對體制、規範深沈的批判力道，而他正收攏著一束讓靈光透入社會暗角的光。
『訪談：蕭宇軒』 個人網站連結:https://www.instagram.com/asas.12348/