2026 攝影上桌 PHOTOGO TAIPEI ｜參展藝術家 訪談 5｜周芳伃 張懿文

整理｜一影像

藝術家 周芳伃

Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？

我是一位藝術家，也是一名接案平面設計師。從 2012 年開始，我就一直以攝影作為主要的創作媒介。

我的創作大多是從自己的生活經驗出發，很自然地圍繞著女性的存在與生命經驗展開。像是家庭空間、姊妹關係，或那些我熟悉的人與環境，都是長期關注的題材。喜歡從日常中那些看似平凡、卻很微小的瞬間開始觀察，透過攝影去理解人與人之間的情感連結。

在創作方法上，較偏向現象學觀看方式，希望不急著下結論，而是透過影像去感受和梳理那些曖昧、幽默，或是不容易被言語表達的情緒與交流。我一直相信，很多重要的經驗其實都藏在日常生活裡，而攝影對我來說，就是一種重新觀看自己、觀看他人，也重新理解彼此關係的方式。

Ｑ：可以請你談談你的作品嗎？

我的作品是從我跟姊姊的關係開始的。我們一起長大，在同一個屋簷下生活了三十年，雖然很親近，卻也一直存在一種若即若離的距離感。直到三十歲，我們都還睡在同一張床。在這樣的親密關係裡，我一方面想靠近對方，一方面又想保留一點屬於自己的空間，所以常常在拍攝她的時候，我都會忍不住問自己：「當我看著她的臉時，我究竟看見的是她，還是某一部分的自己？」

2021 年我搬離家裡，原本以為和姊姊的生活會慢慢走向不同的方向，但沒想到她開始有了新的興趣，喜歡跳 K-pop，也會模仿流行明星的造型。我開始拿著相機跟著她，像一個迷妹一樣，記錄她投入、瘋狂又閃閃發亮的樣子。

拍攝的過程中，也意外發現舅舅年輕當兵時收藏的一本剪貼簿，裡面貼滿了當時的美女明星。看到那本剪貼簿時，我突然感覺到一種跨越時空的連結。我開始試著在鏡頭前模仿那些昔日女明星的姿態，讓自己的身體去回應那些影像，再和姊姊模仿當代 K-pop 偶像的樣貌並置，形成不同世代之間一場有趣的對話。我也開始思考，人們對於「理想女性」的想像，其實一直都透過各種媒介被觀看、被學習，也被不斷地模仿。

對我來說，這個創作不只是記錄生活，而是重新思考「觀看」這件事情。希望它不只是誰凝視誰的單向關係，而是一種在親密關係中不斷流動、互相映照的對話。作品也慢慢從「我們」到我和姊姊之間的關係，再延伸到「我」自己的身體與身份認同。我拍攝姊姊，看到舅舅收藏的女性影像，回過頭自拍自己，這一層層觀看與被觀看的循環，也意識到，不同世代都在社會期待之下學習某些姿態、表情與反應。

最後，把這些影像並置、檔案化，不只是想留下姊姊最美的瞬間，更希望透過這些交錯的身體姿態，去尋找一種能夠游移於不同時代、規範與自我之間的自由。

Ｑ：請問這次參與『攝影上桌』，與對話人（評審）深入對話有什麼收穫？

其實這次已經是我第三次參加「攝影上桌」了。一路參與下來，最大的收穫，不只是一次次作品本身的改變，也包含我對創作的理解，以及表達作品的能力。

第一次參加的時候，其實不太知道該怎麼把自己的創作講清楚。但透過和評審一對一對話，慢慢學會如何整理自己的思考，找到作品真正想討論的核心，也更知道該如何和觀眾分享自己的創作。回頭看這幾年的參與過程，可以很明顯感受到自己的創作方向，以及思考方式都一直在發展。

每次對談，評審都會根據作品的狀態提出不同的觀點。有時候是提醒我如何讓作品更聚焦，有時候則是建議我如何把不同的元素串連起來，建立更完整的脈絡。對我來說，這些建議都非常有幫助，也常常成為下一階段創作的重要方向。

透過這幾次的經驗，也越來越理解，創作其實很像一種研究的過程。除了影像本身之外，影像背後的歷史、文化背景，以及作品所延伸出的脈絡，都值得持續去挖掘和思考。而「攝影上桌」最珍貴的地方，就是評審能夠從不同的專業視角，提供具體而深入的回饋，幫助創作者看見作品還有什麼可能性，也讓我更清楚知道作品未來可以如何繼續發展。

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藝術家 張懿文

Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？

張懿文，1998 年生於台中，畢業於淡江大眾傳播學系。攝影啟蒙於淡江影像藝術工坊，畢業後順理成章地成為「北漂」青年。在台北的八年歲月裡，四年留給了校園，四年獻給了工作。目前返回家鄉台中，重新尋找生活與創作的節奏。

Ｑ：可以請你談談你的作品嗎？

今年離職之後，有了一段空閒時間可以創作。我把過去不管是規劃性拍的、還是隨意拍的照片，重新做了一次歸檔和分類。在整理的過程中，我發現這些照片彼此之間其實有關聯性，可以串聯出一段段故事脈絡。於是，我開始動手編輯《暫時性住所：2018-2026》這組作品。

這個創作的緣起，其實來自於我的一種儀式性拍攝行為。過去這幾年，每當我準備搬家、開始打包行李前，我一定會拍下當時的空間肖像，用鏡頭去封存我那個當下的生存狀態。

在作品的視覺呈現上，除了那些經過設計的影像素材，也加上了當時在那個空間裡隨手拍的照片，作為零碎的棲居證明；我也挑選當時的 Instagram 限時動態作為作品的一部分，補充空間內及空間外的生存狀態。最後加入了當時的租屋資訊，我想讓這組作品的視角不只停留在私密的自我，更能對接到當代社會集體的居住現狀。

目前這八年來我一共搬了四次家，這對我來說是一個長期的計畫。既然是「暫時性住所」，只要我還會搬家，就會繼續拍下去。

Ｑ：請問這次參與『攝影上桌』，與對話人（評審）深入對話有什麼收穫？

這次展出對我來說意義非凡，評審和來看展的老師們給了我很多未來的發展方向。我也趁這個機會，把我自己預計的創作規劃和他們討論，得到了非常多寶貴的回饋。這些對話促使我重新去檢視自己的作品，而過程中所得到的肯定與鼓勵，更是大大增加了我繼續在攝影這條路上創作的信心。