2021年Rencontres d’Arles 阿爾勒攝影節『特別注目』單元 藝術家專訪
文/黃迦
Cédrine Scheidig
Cédrine Scheidig出生於1994 年，是一位來自巴黎北郊聖丹尼區的法裔加勒比海攝影師。即將從法國國家高等攝影學校（ENSP）畢業。首先涉略的是紀實攝影，同時也對策展及出版印刷有強烈的興趣，她的影像探索的是跨文化身份認同和主觀性的影像敘事，涉及題材廣泛，例如：殖民史、當代人口流動、人與自然的關係，以及自我探索。 2019 年，Cédrine獲選參加奈及利亞---拉各斯雙年展。當時她因而有機會認識許多來自非洲大陸的藝術家和策展人，同年她開始籌備關於馬爾他島非洲移民的紀實作品《島居》，藉由這件作品，她深入觀察地中海區域的當代移民場景，並到La Valette國家藝術中心駐村製作《島居》。直到 2020 年，新冠肺癌爆發，她中斷駐村，回到巴黎郊區的家。並在這個從小長大的社區，開始了這件關於個人種族認同的作品《Third Island第三座島》，紀錄巴黎市郊的加勒比海社群。這個夏天，Cédrine即將在阿爾勒攝影節發表最新作品《Third Island第三座島》。 每年阿爾勒攝影節『特別注目』單元，都會從法國國家攝影學院的畢業生中選出三位學生參加展覽，Cédrine是其中一位。與我們的訪談，她將分享攝影的學習歷程以及關於創作的探索和思考：
Palmier, C-Print, 65x80 cm, 2020
【訪談】
迦：請問妳會怎麼定義妳的創作？
賽：我想，貫穿我攝影作品的題材是：移民、島國狀態和僑民身份認同問題。
迦：妳來自加勒比海，現在住在法國，請問這些不同國家的生活經歷，是怎麼影響妳的世界觀和妳的創作？
賽：我是瓜德羅普人，我爸爸在那裡生活到 19 歲才搬到巴黎郊區，在巴黎生下我。居住在法國，居住在加勒比海，跨大西洋的空間：這兩個區域、兩個文化、兩個空間，它們有各自與土地，與歷史，與世界截然不同的關係。這種雙重視角，據W.E.B. Du Bois在他的著作《黑人的靈魂》中稱之為“雙重意識”，我覺得它使我能夠用一種獨特的立場去面對我所拍攝的事物。
迦：一開始是什麼機緣讓妳開始拍照？
賽：雖然我從青春期尾聲就開始拍照，但一直到 2015 年我才真正決定要認真學攝影。一開始我去上技術培訓課，接著進入法國國家攝影學院學習。攝影對我來說，是一種語言，一種表達方式，同時也藉由攝影，我有機會去探索一些除了藉由這個媒介之外，無從接觸的人們和空間。
迦：開始學習拍照之前妳在做什麼？
賽：在開始攝影之前，我在國外旅行了幾年，例如曾在維也納住過兩年。這些年的生活為我的學習成長提供了養料，這些經驗使我能對世界及生命的可能性敞開心扉，在旅行中認識了許多藝術家和創作者，他們讓我知道，從事藝術和攝影事業對我來說是可能的。
Bobigny, C-Print, 80x95, 2020
迦：請問妳為什麼會選擇攝影這個形式？
賽：攝影讓我能夠和現實建立連結，讓我立足在當代歷史中，並在裡面找到自己的定位和屬於自己的世界觀，也使我有機會參與一種多元且具當代性的對話。 迦：請問妳都用什麼方法汲取創作靈感？ 賽：以我的攝影創作來說，我藉由我自己本身的移民經驗，去反思關於空間、歷史和身份的問題，而這些問題都乘載著一份混雜性。在閱讀的部份，影響我的作者，像是 Edouard Glissant、Franz Fanon 或 Stuart Hall 等海外移民的作家哲學家們，閱讀他們的書使我對我的創作議題更具批判性和敏感度。
迦：請問妳能談談影響妳的藝術家有哪些嗎？ 賽：影響我的藝術家大部份來自南非，像是攝影師：Santu Mofokeng、Zanele Muholi …等，還有非裔美國攝影師 Dawoud Bey 的作品。 這些攝影師，在我剛開始攝影的階段對我產生了決定性的影響。因為這是最初所認識的非裔攝影師的作品，他們以自己的身份，為了自己的社群而拍照。
Martinique Coke, C-Print, 65x80 cm, 2021 (左）
971, C-Print, 65x80 cm, 2021（右）
迦：讀了三年，今年妳即將從法國國家高等攝影學院畢業，請問這所學校為妳的藝術創作帶來什麼養份？ 賽：法國國家攝影學院使我能夠發展出對影像和其呈現空間批判性的眼光，這所學校同時也提供了許多關於攝影的實驗機會和扎實的交流，這讓我能夠成長，並盡可能地走遠。
迦：請問妳能否談談今年夏天，在阿爾勒攝影節的展覽？ 賽：阿爾勒攝影節『特別注目』展覽單元，每年會從國家攝影學院的學生中選出三位參加展覽。我將在這個展覽中發表目前正在進行的作品《第三座島》，關於巴黎市郊來自加勒比海移民社群的紀實作品。 迦：請問妳的下一件作品預計會是關於什麼？妳如何看待自己五年後的藝術生涯？ 賽：除了目前正在做的作品《第三座島》之外，我正在籌備另外一件作品《島居》，那件作品記錄當代的地中海移民場景，尤其關於馬爾他島的非洲移民，是另一個關於島國和移民的故事。未來我希望繼續深入發展攝影這個形式，並同時試著將錄像、檔案和學術研究融入其中。
《作者》
黃迦
彰化縣員林人。法國國家高等藝術學校Villa Arson藝術系，主要創作形式為繪畫、攝影及錄像。曾受邀至台法等地展覽，並發行攝影書《沒有路的地方》。長達兩年於尼斯、馬賽及台東等地舉辦工作坊，邀請底層的人們，用自己的方式講述生命的故事。
本文獲作者授權刊載，專欄文章以提供交流為主，反映作者意見，言論不代表本站立場