讓人驚艷的2020嘉義市國際三分鐘影片大賽

更新日期:10月 18

文/馬立群


180秒可以拍出什麼?這是一個很有趣的問題,三分鐘的影片比賽在台灣,甚至國際上已不是新鮮事,但這次嘉義所舉辦的國際三分鐘影片大賽,規則不設限,任何的形式只要在180秒內完成,都可以參加比賽,所以吸引了來自全球各地1200多件的作品參加,這個數量在所有的影片比賽中,可以說是數一數二的。當然我也很好奇最後脫穎而出的影片會是什麼樣的類型,終於在10/16日公布了最終得獎的十部影片。

金獎‧陳寧、劉芷伶(台灣、香港,片名:夢之湖)

影片介紹

我們越過城鎮和海來到台南學習。 我們在烏山頭學校附近的"夢之湖"冒險。 這就像一個夢,一個白日夢,或者一個夜晚的夢。 之後,我們帶了8釐米相機和錄影機,並嘗試進行一個美學上的實驗。


銀獎‧Raoul Kirsima(愛沙尼亞,片名:媽媽)

影片介紹

一個年輕男孩獨自在家畫一幅巨大的可怕怪物與其摯愛的人,此刻他被大聲的敲門聲及他酒醉的父親的到來打斷時。這個男孩在深深地嘆了一口氣之後丟下畫作,與母親一塊兒尋找平靜與團圓。



最佳創意獎‧Breech Asher Harani(菲律賓,片名:窗戶)

影片介紹

在菲律賓的社區隔離檢疫期間,10位電影製作者和10位配音員在自己的家中製作了這部簡短的實驗電影,透過窗戶的視角傳達這段可怕時期的不同情況。



最佳剪輯獎‧陳浤(台灣,片名:下風處)

影片介紹

老人走過了未完成的建案房屋,走過了稻田魚塭,處處映照著背景一排排的煙囪。霎時烏雲密佈,老人回到廟裡,雨落在遲遲未修繕的屋頂,漏水濺濕了土地公的眼眶。



最佳美術設計獎‧陳詠清(台灣,片名:小紅的觀察筆記本)

影片介紹

⼩紅的觀察筆記本,是⼀部實驗性短片關於⼀位⼩女孩迷失在⾃⼰的內⼼世界裡。⼩紅的影像風格呈現夢境與非現實的氛圍,跟主⼈翁⼩紅本⾝很有關係充滿著情緒。


最佳音效獎‧İsa kurt(土耳其,片名:盲目的自我)

影片介紹

"盲目的自我”是一個男人的故事,他正在遠離所有外部影響力,並且在這段時間內通過純粹的內部接觸來尋找自我。作為個人,我們從那裡跑到那里而沒有意識到自己,然後我們崩潰了。角色完全遠離外界因素,被黑暗蒙住了雙眼,這部電影是用相機在一個地方拍攝的,導演的眼睛被綁了7天。


最佳攝影獎‧Davron Tojiboyev(烏茲別克,片名:殺手)

影片介紹

夫妻之間因為錢財使他們通過殺手互相殘殺。 在這個世界上,沒有什麼能永遠持續下去。



最高人氣獎‧羅資民(台灣,片名:蛻變)

影片介紹

本片利用空拍機拍攝縮時攝影,完整記錄數個月間的國小運動場重建工程。有別於傳統影片記錄,縮時攝影創造一種時間線上的連續,在漫長取景拍攝過程中,一點一滴的積累,最終呈現出特殊的視覺觀感。也特別感謝日本朋友Dossi先生的幫忙,他以學校鐘聲做為靈感所作的鋼琴即興演奏,非常完美地詮釋本片蛻變的核心要素。


評審特別獎‧王示衡(台灣,片名:搖晃的出巡)

影片介紹

一個早期的鄭成功兵營,如今成了孤墳與農田。一名攝影師用底片機,紀錄著COVID-19下農村老人的生活日常。然而攝影師卻攝下了鄭成功底下的一名士卒。彼時,鄭成功正帶兵打著武漢來的瘟神,一時點不到自己的兵,於是找上了攝影師。攝影師決定燒掉自己的底片,來結束這一因果......


蔣雅媛(澳門,片名:永存之地:綠洲)

影片介紹

發生過的事情會永遠停留在發生的片刻,永存於當下時空的切片,即便無人再見,無物可存,無聲可尋,無人再記、無人語論,分崩離析抑或面目全非;萬事萬物終將會迎來一次結束、一次衰敗,惟有當刻永恆不變,只有一次,亦僅有一次,就在那地存證,無力量可改變。



這十部作品風格各異,從藝術、劇情、錄像創作等等,都為三分鐘影片大賽的成果立下了一個里程碑,讓我們看到了多元的創作能量與無限的可能性。

1093 次瀏覽1 則留言

© 2019 By 1 IMAGE ART Productions.

Proudly created by 1 IMAGE ART

  • Grey Instagram Icon
  • Grey YouTube Icon
  • Grey Facebook Icon