文／鄧博仁
正在東北角八斗子海岸「好好基地」展出的林添福，最新創作《煉石》，照片美如詩，奇幻如保羅．克利（Paul Klee）的畫作，安靜如禪行。他拋棄高階的相機，改用最簡便的手機創作，這是他近年來慣用的創作機具，並用手機拍遍了世界各個角落。最近回到台灣創作，「台灣實在太美了」林添福內心淺淺地微笑，滿足地回答。
▲林添福《煉石》系列作品
林添福早年曾以人像攝影著稱，曾任時尚雜誌《VOGUE》及《ELLE》國際中文版、《People》國際中文版攝影師，時尚人像作品也曾獲邀至北美館展出。1987年前往中國拍攝專題，30年來一直以少數民族及地區為拍攝主題，是相當了解中國的臺灣攝影人。代表作品包括《獨龍族的冬天》、《馬幫》、《半個世紀的愛》、《彝族阿哲祭龍》。最為人所知的，莫過於耗費二十餘年時間進行創作的《半個世紀的愛》，從中國各民族中尋找結婚超過五十年的夫妻，記載他們的故事。近年他改以手機拍攝，更創立用手機拍攝為主的「一日一圖」的攝影團體。「大部分的人把手機當備機來用，我是用專業的心態來對待手機攝影。」林添福大力倡導手機攝影的方便性與即時性。
近年因健康因素，體力不如以往，但他從未放棄過拍照，反而以攝影來調養自己身體。去年去了一趟尼泊爾，他以慢拍、慢活觀看當地的生活，回台後突然覺得自己身體變好了，於是拿起手機直接駐村八斗子拍攝海岸線的石頭。石頭不說話，但他與石頭的對話，全用影像描寫出來，他想告訴觀者，美就在眼前，只要用心體會，自然而然就迎接了眼前的真、善、美。
▲林添福《煉石》系列作品
改以手機創作的林添福，題材仍圍繞在人物及土地之間的連結。攝影人常以台灣北海岸的老梅、野柳等來表現台灣的風景，他卻選上了東北角八斗子這一片普通的海景，甚至駐地創作。「我覺得這裡的石頭實在太美太美了，有好多隱喻」、「這些作品都是近期回台拍攝的，以前在其他地方以石頭為題材拍攝的照片，幾乎快被我扔掉不要了」。
為什麼要拍攝北海岸的石頭？「這裡海岸線的石頭，最能代表台灣的地質特性且豐富多元，經過後製呈現出來的色彩，魔幻且絢爛」林添福自信地道出。早期學過繪畫的林添福，為了對繪畫提出補償，於是他把攝影當成繪畫的心境在拍照，雖然眼前地理景觀是具體的紋路，「我是用造型、色塊及紋路的搭配，當成繪畫的一些肌理的元素，再加上天候條件的改變及東北季風的影響，成了一個得天獨厚的場景。」
「拍攝下來的照片，再經過手機調整飽和度，這色彩就像童話故事的森林，葛飾北齋的浮世繪、梵谷的星空」、「抽象大師也沒辦法想出這麼自然的筆觸來」……。在這些像畫的照片裡，林添福娓娓道來整個從發現到創作的過程及對眼前景物的認知。
▲林添福《煉石》系列作品
「當我們理所當然地不去思考時，自然就理所當然不再成長。」日本知名演員樹木希林在她回憶錄裡這樣寫著。林添福也用創作告訴我們，人要不斷地往前走，「這裡初看的時候，你並不會發現它的美，但必須靜下心來，仔細的尋找、觀察」。他用走過的歲月，告訴我們，人該不停地往前走，而不是停滯不前。林添福持續在八斗子觀察潮汐、陽光，尋找屬於他的最好條件下的創作，也繼續找尋著他內心裡的印象派風景。
《作者》
鄧博仁
1969年生， 攝影藝術創作者。從事攝影記者20年，攝影教學經驗10餘年，目前為國立台灣科技大學兼任助理教授，影像創作是他與世界溝通的方式，視攝影為第二生命。人與土地是他最關心的議題
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