<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><rss xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/" xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom" version="2.0"><channel><title><![CDATA[一影像]]></title><description><![CDATA[1imageart一影像]]></description><link>https://www.1imageart.com/blog</link><generator>RSS for Node</generator><lastBuildDate>Fri, 11 Sep 2026 03:49:07 GMT</lastBuildDate><atom:link href="https://www.1imageart.com/blog-feed.xml" rel="self" type="application/rss+xml"/><item><title><![CDATA[2026 攝影上桌 PHOTOGO TAIPEI ｜參展藝術家 訪談 5｜周芳伃  張懿文]]></title><description><![CDATA[整理｜一影像 藝術家 周芳伃 Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？ 我是一位藝術家，也是一名接案平面設計師。從 2012 年開始，我就一直以攝影作為主要的創作媒介。 我的創作大多是從自己的生活經驗出發，很自然地圍繞著女性的存在與生命經驗展開。像是家庭空間、姊妹關係，或那些我熟悉的人與環境，都是長期關注的題材。喜歡從日常中那些看似平凡、卻很微小的瞬間開始觀察，透過攝影去理解人與人之間的情感連結。 在創作方法上，較偏向現象學觀看方式，希望不急著下結論，而是透過影像去感受和梳理那些曖昧、幽默，或是不容易被言語表達的情緒與交流。我一直相信，很多重要的經驗其實都藏在日常生活裡，而攝影對我來說，就是一種重新觀看自己、觀看他人，也重新理解彼此關係的方式。 Ｑ：可以請你談談你的作品嗎？ 我的作品是從我跟姊姊的關係開始的。我們一起長大，在同一個屋簷下生活了三十年，雖然很親近，卻也一直存在一種若即若離的距離感。直到三十歲，我們都還睡在同一張床。在這樣的親密關係裡，我一方面想靠近對方，一方面又想保留一點屬於自己的空間，所以常常在拍攝她的時候，我都會忍不住問自己：「當我看著她的臉時，我究竟看見的是她，還是某一...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/2026photogo05</link><guid isPermaLink="false">6a90f8203467d57c2cee6496</guid><category><![CDATA[訪談]]></category><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[專欄]]></category><pubDate>Fri, 28 Aug 2026 03:13:06 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_360342bbb8654f94bb1befe67a6c3626~mv2.png/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[攝影書評：跨越邊境的寂寥微光｜評歐家成《閃耀吧！瘋狂的鑽石》]]></title><description><![CDATA[文章 / 蘇厚文  藝術家歐家成於 2025 年自出版的攝影書《閃耀吧！瘋狂的鑽石》（以下簡稱《閃耀吧！》），是一部跨越中國東北鴨綠江邊境、深入北韓拍攝的作品。全書由影像與文字交織而成，穿插著散文與日記體，記錄下這段獨特遊歷過程。書中影像也收錄數張疑似北韓小幅地圖街景，整體文字與影像並未建立直接的對應關係。作者文筆相當細緻，部分內容提及他過去背景與身份，讀來彷彿一輯帶著愁緒的家鄉回憶錄。 攝影書物件 作品名稱《閃耀吧！》乍聽之下帶有某種對財富的想像，實則為作者引用 Pink Floyd 同名經典歌曲（Shine On You Crazy Diamond），將歌詞意象延伸至自身在地緣政治邊界上的親身體驗。 封面照片是一張對比度極低、覆蓋白雪的農田與小山丘，搭配大幅度的留白，整體視覺呈現極簡低限風格。封面上方印著斗大的桃紅色英文標題，其中幾個字母巧妙地替換為北韓的政治符號。實體裝幀採用報紙形式，開本相當於 A2，但紙張厚度高於一般報紙，觸感相對滑順且質地堅挺。 影像的邊界與心理距離 翻開第 2 頁，呈現在眼前的雙頁跨頁是中國地形圖，旁邊附註著緯度、城鎮名與地標。地圖上的標記似乎展示了...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/20260826su</link><guid isPermaLink="false">6a8e5e3fb23c95114c725682</guid><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><pubDate>Wed, 26 Aug 2026 03:44:01 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_03d21b8ca0334e0a86a97c85006e856b~mv2.jpeg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[2026 攝影上桌 PHOTOGO TAIPEI ｜參展藝術家 訪談 4｜楊佳馨  呂宗祐   ]]></title><description><![CDATA[整理｜一影像 藝術家 楊佳馨 Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？ 楊佳馨生於台南，現就讀國立台灣藝術大學美術學系碩士，於台北創作、生活。她透過攝影、影像裝置、藝術家書等多元媒介，反思身體經驗、親密關係與疾病創傷所帶來的感性敘事、片面感知、身體感與多感世界等面向，藉公開私密經驗，研究社會家庭結構、社會災難、醫療哲學等議題，對個體至集體的多層影響、人面對創傷記憶的身心轉變及媒材的物質性與媒介轉換等層面，利以探索「公共的親密關係（public intimacy）」的策展議題。她的作品曾在上海國際攝影節、集美x 阿爾勒國際攝影節、台灣台南國際攝影節、台灣1839 當代藝廊與好地下藝術空間等地展出，並榮獲集美x 阿爾勒國際攝影節影像策展人獎與圖書展評審獎、台灣台南國際攝影節攝影上桌評審獎及1839 攝影獎優秀獎等獎項，且跨足策劃展覽與相關學術活動等領域。 Ｑ：可以請你談談你的作品嗎？ 界行者The Borderwalker 系列創作計畫 2025-2026 空間裝置、攝影與聲音裝置、藝術家書 Installation, Photography, Sound Installation,...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/20260817</link><guid isPermaLink="false">6a8286cbe83af8acb86d7842</guid><category><![CDATA[訪談]]></category><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><pubDate>Mon, 17 Aug 2026 04:18:18 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_10f49adabb2e45e3ad89b81021600f7a~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[2026 攝影上桌 PHOTOGO TAIPEI ｜參展藝術家 訪談 3｜洪辰嫣  嚴紹恩  ]]></title><description><![CDATA[整理｜一影像 藝術家 洪辰嫣 Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？ 洪辰嫣為臺灣影像創作者與跨域藝術實踐者，方於英國里茲大學University of Leeds完成Film, Photography and Media碩士學位。其創作橫跨實驗紀錄片、攝影、現場展演與參與式藝術實踐，長期關注女性身體、情感政治、觀看機制與集體感知如何在社會事件中形成。 近年作品包括實驗紀錄短片《The Heart》、攝影個展《Found Watching》與定格動畫《Molly》等。創作方法強調影像、聲音、書寫與身體行動之間的互相轉譯，並重視作品如何進入教育現場與公共對話。除個人創作外，亦具備影視產業之製作與內容統籌經驗，曾參與作品獲金鐘獎肯定。 Ｑ：可以請你談談你的作品嗎？ 《Found Watching - 自畫像監視實驗》反思了監視系統如何悄悄形塑我們在日常中的移動與顯影。這件作品源於我剛從台灣來到英國里茲（Leeds）時的私密經驗。作為異鄉人，我曾迷失在陌生城市的尺度與節奏中，感到自己如同幽靈般隱形。 直到某天，我在一家超市經歷了因疑似爆炸物威脅而進行的緊急疏散。在現場一片混亂與恐慌中，我一抬頭...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/2026photogo03</link><guid isPermaLink="false">6a79573e421979b2d978e804</guid><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[訪談]]></category><category><![CDATA[專欄]]></category><pubDate>Mon, 10 Aug 2026 05:01:23 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_47a53eadf6514705a686cc9cd65c60ac~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[2026 攝影上桌 PHOTOGO TAIPEI ｜參展藝術家 訪談 2｜李欣錡  陳麗文 ]]></title><description><![CDATA[整理｜一影像 藝術家 李欣錡 Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？ 李欣錡，出生於苗栗苑裡。現就讀臺灣藝術大學美術碩士，半年前於德國埃森（Essen）進行交換，不同城市的居住經驗是他創作中重要的觸發點。其作品由日常經驗與觀察出發，近期多從城市裡的停滯時刻展開，透過攝影、錄像、書籍去建立人與環境間的隱微連結，背後則以持續性的行為在往理解靠近。 Ｑ：可以請你談談你的作品嗎？ 於德國交換期間，因為知道自己不久後將離開此地，或許此生再也沒有機會回到這期間所居住的宿舍，這容納了我所有回憶、情感、經驗的空間。因此我在這待了三個月後，便有想做一個手工裝幀的移動式房屋、帶回臺灣當作給自己的禮物的想法。所幸本身就有蒐集物件的習慣，便透過我對於生活的理解與感受，整納出了這件作品〈鍋屋．Essen〉（Pot-Haus in Essen）。  這件作品是一件可以隨即展開與合起的移動家屋，也是個移動式的展場。第一層是我在德國所做的三大系列作品；底層我視為地下室，像是存放所有蒐集物的儲藏空間。 盒子打開後隨即看見的是我每日向外望的那片窗戶，這片窗戶促使我拍攝了《天空的調性》系列，透過天空、天氣與照入房間的光線，觀...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/2026photogointro02</link><guid isPermaLink="false">6a6995e8b324e194e0f476be</guid><category><![CDATA[訪談]]></category><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><pubDate>Wed, 29 Jul 2026 06:15:56 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/e796e4_b08021c6b69548faa0edfeb94d39c04c~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>licama</dc:creator></item><item><title><![CDATA[尋找作品，也尋找未來的合作—我在「攝影上桌」看見的創作方法與可能]]></title><description><![CDATA[文 / 傅爾得
「攝影上桌」讓作品、創作者、評論者與策展人之間，建立起一種很具體的關係。每一屆為期三天的「攝影上桌」，都很像藝術家工作室開放日，也有一點像課堂上的作品評鑑。參加過幾屆之後，我依然很敬佩所有參與者的積極與勇氣。無論作品是否完成，大家都願意把它帶到現場，認真佈置，也坦然接受來自不同方向的觀看與意見。作為「對話人」之一，這也是我理解年輕創作者最直接的一種方式。]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/2026joannafu01</link><guid isPermaLink="false">6a599f8638e05b9fea373339</guid><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[話題 ]]></category><pubDate>Fri, 17 Jul 2026 04:40:30 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_78a279391b1249e98f42371c419e9165~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[2026 攝影上桌 PHOTOGO TAIPEI ｜參展藝術家 訪談 1｜王建勳  鐘苡綾]]></title><description><![CDATA[整理｜一影像 藝術家  王建勳 《盛場家庭》 Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？ 王建勳，畢業於國立台北教育大學文化創意經營管理所，是一位文字工作者、工業設計師、書店經營者，也是一位找家的人。 身為臺南人的父親，娶了嘉義的女孩後來到了台北打拼，也因此我在台北有了第一個「家」，台北就此涵蓋了我30年來的時光歲月。 然而，在台北的日子宛如都市遊牧，前前後後搬遷了6次居所，而隨著父親退休與母親搬到台中後，一家人漸漸分散在各地。「何謂是家？」便成為我心中的疑惑，因此我回到了父親的家鄉-台南，開始了一場關於「家」＆「家鄉」的探尋。 Ｑ：可以請你談談你的作品嗎？ 此次的創作《盛場家庭》是一個我對自身家族與家族所在場域的探索過程，內容中所提及的場域「盛場」又稱為「沙卡里巴」，是1930年日本政府在台南興建的娛樂市場，沙卡里巴這個名稱在日文意思裡有熱鬧繁榮的意義，擁有這樣的暱稱也表現出當年沙卡里巴在台南的繁榮景象，也因此讓「沙卡里巴」成為早期台南小吃、成衣買賣重要的傳統市場。 在創作的過程中深入去瞭解市場的發展脈絡，逐漸發現在那個傳統產業漸漸取代農業成為台灣經濟命脈的時代，「傳統市場」可以說是貿易往...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/2026photogo01-1</link><guid isPermaLink="false">6a58d098cb28250fe83aacbd</guid><category><![CDATA[訪談]]></category><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><pubDate>Thu, 16 Jul 2026 12:53:06 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_a4f427f8b9d64c99b746c2a5d0b07e70~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[在擴張的影像邊界裡，他們都在尋找回家的路]]></title><description><![CDATA[—從 Photo GO 2026 看見當代攝影的新世代樣貌 當攝影愈來愈自由，創作者卻愈來愈想回家 三天的 Photo GO 結束後，留下來的並不是哪一件作品獲獎，也不是哪一本攝影書最精緻，而是一種反覆出現的創作方向。這群四十五歲以下的創作者（大多是2、30歲更年輕的創作者），成長於數位影像與網路全面普及的年代。對他們而言，攝影早已不限於相機與快門。Google Map 截圖、家族檔案、掃描影像、拼貼、攝影手工書、錄像、聲音裝置、焚燒後的照片殘痕，甚至微縮模型與物件展示，都成為作品的一部分。攝影不再只是紀錄現實，而是一種研究、整理、重組與重新觀看世界的方法。  然而，比起媒材與形式的開放，更值得注意的是另一個現象。當創作方法愈來愈多元，許多創作者關注的卻不是更遙遠的世界，而是不約而同地回到家庭、故鄉與自身生命經驗。他們拍母親、拍父親、拍祖父母，拍家族留下的照片與物件，也拍那些無法被言語完整說明的情感缺口。  彷彿在這個資訊快速流動、影像大量生成的時代裡，創作最終仍然回到同一個古老的問題：我是誰？而我又從哪裡來？  家人成為創作的起點...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/momo2026070401</link><guid isPermaLink="false">6a489eadf7b480551f0e6d69</guid><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><category><![CDATA[話題 ]]></category><pubDate>Sat, 04 Jul 2026 06:06:30 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_d60dbce3ab1d427194789c4739d3c21a~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[影像的流動與共鳴：從「攝影上桌 Photo Go」看當代攝影交流之必要性]]></title><description><![CDATA[在數位影像爆炸的當代，攝影的行為已從過往的「稀缺紀錄」轉向「過剩生產」。然而，攝影創作者在追求技術精進與個人風格形成的過程中，往往陷入一種封閉式的孤獨創作狀態。本文以台灣指標性攝影交流平台「攝影上桌 Photo Go」為研究核心，探討在當代藝術語境下，攝影創作者為何需要「交流」。透過分析其特有的「辦桌」交流模式、作品集評論（Portfolio Review）以及同儕網絡的建構，本文旨在論證：交流不僅是技術的傳遞，更是創作者確認社會定位、重構影像語義及突破創作瓶頸的關鍵動能。 一、 前言：影像孤島的困境 攝影本質上是一種觀察與擷取的私人經驗，但隨著社交媒體算法的介入，影像創作逐漸淪為數據競爭的產物。年輕創作者常面臨「創作同質化」與「反饋單一化」的困境。創辦於 2018 年的「攝影上桌 Photo Go」，藉由將台灣傳統「辦桌」文化轉化為藝術對話的場域，打破了藝術展覽中「白盒子」空間的冷漠感，讓創作者、評論者與大眾在圓桌上展開面對面的深度對談。這種形式的出現，反映了攝影界對「真實交流」的渴求。 二、 攝影交流的維度與必要性 1. 從「個人視角」到「公共視角」的轉譯...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/2026photogo01</link><guid isPermaLink="false">69e59d2d8e63193b95d1cdc7</guid><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[話題 ]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><pubDate>Mon, 20 Apr 2026 03:43:07 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_b856f7f08c6a46be82b980f4146e1b44~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[裂隙之中：影像如何觀看風景與現實]]></title><description><![CDATA[鄧博仁作品 ■一場從風景出發，走向觀看本質的對話■ 在我們習以為常的風景之中，是否早已潛藏著某些未曾被真正看見的裂隙？ 本場座談以「裂隙之中：影像如何觀看風景與現實」為題，從攝影與電影的不同視角出發，試圖鬆動一個看似理所當然的前提——風景，是否真的只是存在於世界之中的客體？ 隨著討論展開，一個更關鍵的問題逐漸浮現： 我們所看見的，不只是風景，而是被觀看所形塑的世界。 鍾順龍作品  一、風景並非存在，而是被建構的結果 座談一開始，即直指問題核心：風景究竟是被看見，還是被建構？ 與談者普遍認為，風景並非純粹客觀存在，而是經由選擇、框取與詮釋後所形成的結果。影像從來不是單純的記錄，而是一種帶有立場的再現。 黃明川指出，當代影像充斥著過度戲劇化與表面化的視覺語言，使我們習慣於「好看」卻缺乏深度的風景。那些被稱為「美」的影像，往往只停留在形式層次，遮蔽了背後更複雜的現實結構。 他強調，影像應被閱讀，而非僅被觀看。真正重要的，是影像背後所隱含的歷史、社會與文化脈絡——這些內容往往需要透過多重層次的理解，才能逐步浮現。 在這樣的觀點之下，「風景」不再是自然的再現，而是觀看方式的產物。 趙世勳作品...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/20260413momo</link><guid isPermaLink="false">69dc487e43e56f31776f1806</guid><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[話題 ]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><pubDate>Mon, 13 Apr 2026 01:53:29 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_cb348204a13c4d6f94c26a12f8477df5~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[影像之後，我們還留下什麼]]></title><description><![CDATA[—從 SKM PHOTO 到「給未來的影像」論壇的觀看轉向（文 鄧博仁） 由新光三越文教基金會主辦的「2026 SKM PHOTO 攝影藝術博覽會」，於3月19日至23日在台北信義新天地A11登場。今年以「Mobius 凝視｜倒影的邊界」為主題，匯聚國內外超過50組攝影與影像創作者，呈現從紀實、商業到當代實驗影像的多元樣貌。 其中，由一影像馬立群推動的「攝影上桌」展區，成為本屆展覽中極具活力的一環。影像不再只是懸掛於牆面，而是被置放於桌面、書冊與空間裝置之中，讓觀看轉化為翻閱、觸碰與重新組織的過程。攝影在此不再是「完成的作品」，而是一種仍在生成中的敘事。 從觀看到建構：影像如何被辨識 在論壇「給未來的影像 PLS Talk」中，藝術家吳孟真提出了一個關鍵問題：當影像中的文化線索被移除，我們是否仍能辨識其所屬的文化？ 她透過對中式快餐店空間的拆解與重組，將原本容易辨識的符號——菜色、招牌、燈光與裝潢——逐一抽離，再以展場形式重新拼構，使觀看從直覺辨識轉為主動判讀。影像在此不再提供答案，而是製造距離與不確定。 相對地，在另一系列作品中，她則反向操作：透過標準化的人像拍攝系統，將個體置...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/dengmomo260322</link><guid isPermaLink="false">69bf54ec6e2d8139248df0f6</guid><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><pubDate>Sun, 22 Mar 2026 03:07:18 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_8a878e7b3ee247b88916813c2b376ce9~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[結構性憂鬱｜葉易的藝術實踐]]></title><description><![CDATA[採訪編輯／黃迦 葉易出生於中國，畢業於法國國立巴黎高等美術學院。他的藝術實踐主要通過雕塑和裝置展開，並立足於對功能性空間的分析。他關注這些空間所承載的意識形態與制度性結構，試圖捕捉個體在其中可能感受到的不適與疏離。 他當前的研究集中於標準化的工作環境，尤其是辦公室——一種建...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/chia250903</link><guid isPermaLink="false">68b7e9f1202823f30baa491a</guid><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[訪談]]></category><pubDate>Wed, 03 Sep 2025 07:24:04 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_0d55d33d00594788b8c73d0ddeca8746~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[《五種重量》攝影上桌得獎者聯展]]></title><description><![CDATA[（文/策展人 鄧博仁） 「重量」，在字面上指涉物體的質量與重力關係，然而在藝術語境中，它所承載的往往不只是物理的數值，而是一種無法量化的心理張力、記憶壓力、情感濃度，甚至是觀看本身的衝擊與力道。本展《五種重量》邀請五位來自不同背景的藝術家，透過攝影及影像相關媒介，展現出五種...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/20250527photogo</link><guid isPermaLink="false">6835a834c879208e30b84aa4</guid><category><![CDATA[話題 ]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><pubDate>Tue, 27 May 2025 12:10:54 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_684ce2a8af564f4ea69b120c32182de2~mv2.png/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[在裂痕中記得：Emika Lannelongue 的影像詩學]]></title><description><![CDATA[採訪編輯／黃迦 《 FAILLE 1 》 Emika Lannelongue 是一位定居巴黎的藝術創作者，她的作品探索記憶、消逝與痕跡之間的關係。透過實驗性的攝影實踐以及其他媒材的運用，她質疑我們保存、遺忘與建構記憶的方式。她於 2022 年以優異成績畢業於法國尼斯的...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/%E5%9C%A8%E8%A3%82%E7%97%95%E4%B8%AD%E8%A8%98%E5%BE%97%EF%BC%9Aemika-lannelongue-%E7%9A%84%E5%BD%B1%E5%83%8F%E8%A9%A9%E5%AD%B8</link><guid isPermaLink="false">6817086bf547f5de526a3834</guid><pubDate>Sun, 04 May 2025 07:01:30 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/4488ec_91bc991be3ad4a22a33f4221e983a7ae~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>Chia HUANG</dc:creator></item><item><title><![CDATA[國家攝影文化中心《諸神與眾生》展覽｜探索信仰的多元面貌]]></title><description><![CDATA[文/鄧博仁（臺灣科技大學兼任助理教授） 姚瑞中與羅禾淋作品 文化部所屬的國家攝影文化中心近日揭幕了全新展覽《諸神與眾生》，以攝影與影像藝術呈現信仰的多樣性與表現。展覽集結了16位藝術家的18組作品，涵蓋從神聖象徵到日常信仰實踐，邀請觀眾在光影交織中重新思考信仰對人類生活的影...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/202503032deng</link><guid isPermaLink="false">67c3e1f7b89c8a50fa85e4a3</guid><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[話題 ]]></category><pubDate>Sun, 02 Mar 2025 05:09:33 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_d0421a95e24249b6bd9665960c8f241b~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[2024 攝影上桌PHOTOGO TAIPEI ｜參展藝術家 訪談7｜黃心慈 ]]></title><description><![CDATA[整理／一影像 參展藝術家｜黃心慈 Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？ Ａ： 黃心慈，1999，新北人。畢業於北藝新媒，現就讀北藝美碩。作品媒材形式多元，錄像裝置、陶塑裝置、行為、藝術家書籍、繪畫、劇場...，是個雜耍的人。當然非常喜歡拍照！從小就愛跟媽媽借相機亂拍，被允許擁有手...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/2024photogotaipei07</link><guid isPermaLink="false">6789ca975e293231a973595b</guid><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[訪談]]></category><category><![CDATA[話題 ]]></category><pubDate>Fri, 17 Jan 2025 08:00:12 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_70309759b05b4edcb42d976784f5be3a~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[《深淵的回望》 探討攝影、時代與人生的多重對話]]></title><description><![CDATA[導演 ｜謝光誠 王怡晴 訪談整理 ｜一影像 《深淵的回望》這部紀錄片，不僅記錄了台灣80年代紀實攝影的風潮，更深入探討了攝影者與被攝者之間，以及個人與時代之間的複雜關係。透過導演的訪談，我們得以一窺這部作品背後的創作理念、挑戰與深刻的情感連結。 緣起：從個人情懷到時代叩問...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/250117</link><guid isPermaLink="false">6789ec15829229c6c1d2ef89</guid><category><![CDATA[訪談]]></category><category><![CDATA[專欄]]></category><pubDate>Fri, 17 Jan 2025 05:46:21 GMT</pubDate><enclosure url="http://youtu.be/7XwL8NZ1aQo?si=t83xDe_iy_9m__uW" length="0" type="video"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[2024 攝影上桌PHOTOGO TAIPEI ｜參展藝術家 訪談6｜黎青青 楊承運 翁佳如]]></title><description><![CDATA[整理／一影像 參展藝術家｜黎青青 Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？ Ａ： 香港人，畢業於香港浸會大學主修視覺藝術，現就讀國立台北藝術大學研究所。家裡有二犬一貓，一起伴隨著我到台灣開啟新的生活。喜歡散步，喜歡看見小狗在樹林裡穿梭，喜歡植物在陽光底下生長的模樣，更關注逐漸消失的自...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/2024photogotaipei06</link><guid isPermaLink="false">67870e22ba878606feb676a4</guid><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[訪談]]></category><category><![CDATA[話題 ]]></category><pubDate>Wed, 15 Jan 2025 08:00:12 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_878ac5254163479c8307c30253b7bf8f~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[2024 攝影上桌PHOTOGO TAIPEI ｜參展藝術家 訪談5｜陳宇弘 陳 瑀 郝威爾]]></title><description><![CDATA[整理／一影像 參展藝術家｜陳宇弘 台北市中正區愛國西路1號 Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？ Ａ： .1999年出生於台北，政大廣電系畢業，目前於北藝大藝跨所就讀中，主要以影像創作，包含攝影、錄像、紀錄片與動畫，還在探索與嘗試影像的各種可能。 Vunungvunung...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/2024photogotaipei05</link><guid isPermaLink="false">677f280e33b9cb1bd6058c1d</guid><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[訪談]]></category><category><![CDATA[話題 ]]></category><pubDate>Thu, 09 Jan 2025 08:00:12 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_84d45dc0097a4ea2ac750e42ba9bb916~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item><item><title><![CDATA[2024 攝影上桌PHOTOGO TAIPEI ｜參展藝術家 訪談3｜湛文甫 王莉婷 盧蕾安]]></title><description><![CDATA[整理／一影像 參展藝術家｜湛文甫 Ｑ：可以請你介紹一下你自己嗎？ Ａ： 我是湛文甫，1989年出生於新北市，畢業於國立臺北科技大學電機工程系，並在輔仁大學攻讀博物館學研究所。目前定居於臺南，專注於影像創作。在南部生活期間，當地的民俗信仰、歷史建築與自然景觀對我的創作啟發極大...]]></description><link>https://www.1imageart.com/post/2024photogotaipei03</link><guid isPermaLink="false">6773a12020c3f052c34b4b7b</guid><category><![CDATA[PHOTOGO]]></category><category><![CDATA[展覽]]></category><category><![CDATA[專欄]]></category><category><![CDATA[訪談]]></category><category><![CDATA[話題 ]]></category><pubDate>Tue, 31 Dec 2024 08:00:12 GMT</pubDate><enclosure url="https://static.wixstatic.com/media/3c28bf_03734d181d3d4829a4de77cb32c28c27~mv2.jpg/v1/fit/w_1000,h_1000,al_c,q_80/file.png" length="0" type="image/png"/><dc:creator>一影像</dc:creator></item></channel></rss>